Programmation
bodydrum and dance – Sarah Lasaki – Sarah Lasaki
classes techniques – Erin O’Loughlin – Erin O’Loughlin
le corps acteur – Natalia Vallebona (Poetic Punkers) – Natalia Vallebona
feeling, seeing, and adjusting: using memory as a tool for composition – James Gnam – James Gnam
travail au sol – Julia-Maude Cloutier – Julia-Maude Cloutier
David-Albert Toth – classe de maître -David-Albert Toth
l’accompagnement des projets chorégraphiques : pistes d’action en direction des répétitions et en conseil artistique – Sophie Michaud – Sophie Michaud
AGA de l’artère
conférences physio – prévention et gestion des blessures – Anne-Pier Dion
conférences physio – préparation physique – Anne-Pier Dion
laboratoire performatif – Josiane Bernier et Nicolas Cantin – Nicolas Cantin
prolongations
masterclass, pratique du danseur et exploration autour de la création – Élise Lerat – Élise Lerat
conférences physio – récupération – Anne-Pier Dion
critical response process – Jamie Wright – Jamie Wright
turtling method – Rakesh Sukesh – Rakesh Sukesh
atelier de création – Catherine Gaudet – Catherine Gaudet
créer à partir de l’instinct et du sensible – Annie Gagnon – Annie Gagnon
spinning poetry – Nadine Gerspacher – Nadine Gerspacher
danse et diversité fonctionnelle – – Georges-Nicolas Tremblay et Maxime D.-Pomerleau – Corpuscule danse
danses et lieux: outils et interrogations pour (dé)composer la performance in situ – Lucy Fandel – Lucy Fandel
workshop autour de lullaby shot – Jane Fournier Dumet – Leïla Ka et Jane Fournier Dumet
- Professionnel·le·s des arts de la danse et du mouvement
- Bougeur·se·s expérimenté·e·s et artistes des arts de la scène (cirque • arts martiaux • théâtre • musique • etc.)
- Tout public
Tout·e acteur·rice du milieu est essentiel·le au développement de l’art de la danse et du mouvement à Québec, car il·elle fait partie intégrante de celui-ci. L’investissement et l’inspiration insufflés dans la pratique de chaque artiste sur le territoire a des retombées notoires sur la vitalité de tout un milieu.
Toutes ces formations offertes par L’Artère permettent à nos artistes de briller dans leur parcours individuel et stimulent les échanges au sein et à l’extérieur du milieu de l’art de la danse et du mouvement de Québec.
